Обзор ремейка «Как приручить дракона». Получилось ли превратить мультфильм в кино с живыми актерами?

Есть истории, к которым хочется возвращаться снова и снова. И когда они не просто оживают, а делают это в 3D и на большом экране, это всегда событие. Ремейк «Как приручить дракона» — именно такой случай. Режиссёр Дин ДеБлуа (Dean DeBlois), стоявший у руля всей анимационной трилогии, очень бережно перенёс своё же детище в новый формат, насытив его игрой настоящих актёров и отличными спецэффектами. В статье рассказываем, чем радует фильм и мог ли он стать ещё лучше.

Другие обзоры фильмов и сериалов

1. Обзор фильма «Электрический штат» — стражи мистера Арахиса
2. Первые впечатления от сериала «Сорвиголова: Рождённый заново» — триумфальное возвращение дьявола Адской кухни
3. Мнение о третьем сезоне «Неуязвимого» — классическая супергероика снова в моде?
4. Обзор очередного кинокомикса «Капитан Америка: Новый мир». Технически совершенный, но пустой внутри фильм
5. Обзор мультфильма «Ведьмак: Сирены глубин». Не для фанатов творчества Анджея Сапковского
6. Мнение о пилотных эпизодах мультсериала «Ваш дружелюбный сосед Человек-паук» — зумерская ересь
7. Мнение о мультфильме «Поток» — кошачья Одиссея
8. Обзор фильма «Носферату» — злодей из 1922 года, но теперь с усами
9. Посмотрели новую «Белоснежку»: впечатляющая визуальная демонстрация слова «проходняк»
10. Обзор мультфильма «Начжа побеждает царя драконов». Стоит ли смотреть самый кассовый анимационный фильм в истории
11. Обзор фильма «Пункт назначения: Узы крови». Травмированные сценой с лесовозом и брёвнами, как вы там?

Ожидания и первые впечатления

Наверняка многие наши читатели искренне любят оригинальный мультфильм «Как приручить дракона». Мы тоже пересматривали его много-много раз. Он производит сильное впечатление: необычная идея с трансформацией драконов из врагов в друзей, крепкая драматургия, быт викингов — от кузни до боёв, и даже экзистенциальный кризис целого племени, страдающего от нашествия летающих бестий.

Поэтому, когда мы узнали о ремейке с живыми актёрами и не менее живыми декорациями, то испытали смешанные чувства: с одной стороны — радость (анимация 2010 года потихоньку устаревает), с другой — опасение. Пример компании Disney, переснимающей классику ради кассы, настораживал. Так что, отправившись в кинотеатр, мы не особо заглядывались на трейлеры, но всё же имели определённые ожидания.

И DreamWorks на пару с Дином ДеБлуа не подкачали! Команда авторов чуть ли не покадрово пересняла анимацию 2010 года — сцены, ракурсы, визуальные решения, а также диалоги и интонации воспроизведены со всей дотошной тщательностью. Это, безусловно, ремесленный подход, а не креативный прорыв, зато кино работает — вызывает тёплую ностальгию и позволяет взглянуть на знакомую историю приключений и дружбы в ином исполнении. Уже с первых минут расслабляешься и получаешь удовольствие от просмотра.

Надо ли говорить, что сюжет повторяет оригинал? Остров Олух, викинги, драконы, отец-вождь Стоик и его сын Иккинг, который не похож на героя с гарниром из отваги и славы, но оказывается умнее, изобретательнее и добрее. Случайная встреча с Ночной фурией, что поменяла всё — каждый обретает друга, а Иккинг узнаёт, что драконы не такие уж и опасные. Зритель снова проходит путь от вражды к доверию, от ненависти к симбиозу, проживает все эмоциональные зацепки и крючки.

Вы верите в существование драконов и возможность их приручить?

Отличия от оригинала

Если вы помните оригинал, то легко заметите отличия — пусть и не кардинальные. Примерно 60% фильма идентичны оригиналу полностью, а оставшиеся 40% — это нововведения и попытки адаптировать мультяшную логику к реальному миру.

Например, поселение викингов оказалось пустоватым, простоватым и не таким насыщенным: исчезли огненные сигнальные башни, массовки меньше, антураж беднее, наполнение помещений — ничего особенного. Если авторы действительно построили аутентичную деревню, то строители их обманули. Ещё в сценарии заявлена инклюзивность — на собрании всей деревни Стоик говорит, что Олух объединяет племена викингов со всего мира, включая Африку, Азию и Амазонию, — но на экране викингов всех форм, цветов кожи и размеров нет. В сюжете всё ещё белые персонажи, а мальчики добиваются внимания девочек.

Некоторые сцены, например, когда Иккинг впервые привёл Беззубика в деревню (тайно и ночью), удалены — такое трудно было бы провернуть в жизни. Зачем-то сократили смешной и одновременно важный диалог Иккинга с Плевакой в начале фильма. Что-то переработали: например, после знакомства Астрид с Беззубиком последний ссаживает её на скалу, а не на вершину высокой ели. Появились намёки на второплановый сюжет — авторы показывают Сморкалу и его отца, взаимоотношения между ними — немного, но зачем-то добавили.

Отдельные сцены стали больше и лучше. Дуэль Беззубика и Кривоклыка во время испытания Иккинга — теперь полноценная драка не на жизнь, а на смерть и изобилует деталями. Финальная битва — эффектна и насыщена деталями. Полёты зрелищные, с красивыми ландшафтами и богатой хореографией. Тут авторам респект.

В общем, с лупой можно обсасывать каждую деталь ещё долго, но большая часть фильма эквивалентна оригиналу, в каких-то моментах даже выигрывает, а где-то — нет, не хуже, а проще. Откровенно провальных решений у ремейка нет.

Актёры и кастинг: взрослые отлично, подростки — не очень

Со взрослыми викингами всё более чем достойно. Джерард Батлер (Gerard Butler) в роли Стоика Обширного — попадание в образ. Он уже озвучивал персонажа в анимационных фильмах, а здесь полностью вжился в роль. Грим, шрамы, синяки и общая фактура — классический викинг, каким его представляет массовая культура. Ник Фрост (Nick Frost) в роли Плеваки также радует своим образом отставного ветерана. Остальные викинги, пусть и показаны мельком, ему под стать: грубые, грязные, морщинистые, с тяжёлой мимикой и мощным телосложением.

А вот с подростками вышел конфуз. Почему в Голливуде до сих пор не могут найти актёров, которые не только играют роль, но и соответствуют возрастному типажу? В оригинальной анимационной трилогии чётко прослеживалась градация взросления: подростки в первом фильме, молодёжь во втором, зрелые — в третьем. В ремейке же юные персонажи уже изначально выглядят взрослыми. У них нормальные пропорции, оформленные лица и тела, никакой подростковой угловатости. Загримировать их под растущих детей никто не попытался, и это вызывает вопросы — особенно к перспективам на вторую и третью части. Хотя, более взрослый актёрский состав может быть частью режиссёрского замысла.

Зримый пример — Мейсон Тэмс (Mason Thames) в роли Иккинга. Он нормально, анатомически правильно сложен, ни тощий, ни переросток. И хотя актёр справляется с ролью, аккуратно выстраивая эмоции и демонстрируя характер героя, в нём нет того болезненного, чуткого подростка, каким был Иккинг в начале своей истории.

Нико Паркер (Nico Parker) в роли Астрид вызывает определённый визуальный диссонанс. Весь фильм она выглядит как модель с обложки Instagram: идеально ухоженная, с модной укладкой, чистой кожей и отсутствием даже намёка на суровую жизнь. Это резкий контраст с образом анимационной Астрид, которая ходила с нерасчесанными волосами, грязью на лице и потёртостями на одежде. В фильме Нико словно в рекламной кампании: даже в напряжённых сценах её грим не меняется. Эмоций у неё немного, а взгляд — тот самый надменный прищур, как у инста-моделей. Красивая? Да. Подходящая? Нет.

Техническая сторона: драконы, эффекты и звук

Если говорить о визуальном качестве, то лента выполнена на высоком уровне, картинка богата и насыщена, особенно в формате 3D. Основные съёмки проходили в Северной Ирландии, режиссёр сделал акцент на реальные локации и масштабные практические декорации, дополненные дорогостоящими визуальными эффектами — в первую очередь для драконов и экшн-сцен. Пейзажи кажутся порой чересчур разнообразными — густые хвойные леса, отдельно высокие леса, скалистые хребты, поля с травами, равнины, прибрежные утёсы, овраги и лощины — где вы видели такие острова?

Драконы получились технически совершенными, но художественно простоватыми. Хотелось бы видеть более могущественных, визуально опасных существ, которые внушают трепет и страх. На деле — обычные 3D-модели без свежих художественных решений. Детализация местами радует, но Беззубик в «боевом» режиме по-прежнему смотрится мягко. Его должен бояться зритель? Сомнительно. Не хватает интересных деталей в дизайне, которые бы незаметно проявлялись во время агрессии, радости или игривого настроения, которые сделали бы их многослойнее. Даже первая встреча Астрид с Беззубиком в анимации была острее, напряжённее, с ощущением риска. В ремейке это просто… знакомство.

Пожалуй, наибольшее впечатление производят сцены полётов на драконах. Камера будто летает рядом с героями: передаёт динамику, ощущение веса и инерции, пространства, высоты — иногда даже кружится голова. Спасибо оператору, что летал за драконом и всё снял на натуре. Шутка. Съёмка этих сцен базировалась на захвате движений, моделировании физики полёта и искусной работе с виртуальной камерой. В результате драконы выглядят не просто как нарисованные существа, а как живые персонажи с выразительной пластикой.

Не подкачал и звук. Композитор Джон Пауэлл (John Powell), вернувшийся к работе над франшизой, сохранил основные музыкальные темы оригинальной трилогии, но обогатил их новыми оркестровками и этническими интонациями, подчёркивающими северное происхождение персонажей. Симфонический саундтрек динамично подстраивается под ритм повествования: в сценах боя он добавляет энергии и плотности, а в лирических эпизодах — глубины и драматизма.

Работа со звуковыми эффектами — на высоте: от рычания драконов до треска огня, журчания воды и глухих шагов по лесным тропам — всё звучит убедительно и с нужным акцентом. Объёмное звучание, особенно в формате Dolby Atmos, создаёт полноценный эффект присутствия и завершает ощущение технической целостности.

Вы смотрели оригинальный мультфильм?